海报版式设计由图形,色彩,文字三大编排元素组成,图文编排在海报设计中尤为重要,它是海报设计语言,设计风格的重要体现.
在平面海报设计的发展历史上,随着工业化的进步,特别是印刷产业的革新,出版业的繁荣,在工业发达的欧洲国家,特别是德国,和瑞士和法国出现了许多有代表性的平面设计大师,设计出了经典传世佳作,并呈现出不同的设计风格和特点.
我们运用感性的对称,均衡,方向,中心,空白,分割,韵律,点线面等编排设计原理或理性网格编排设计原理,对大师的作品进行系统分析研究,来感悟海报编排设计的规律.
【案例一】德国平面设计大师作品分析
早在15世纪的德国,得力于古藤堡在金属活字印刷术上的发明与革新,人们已将文字与插图混合排版并运用于印刷媒体,它不仅对德国的出版业是一个极大的促进,同时对工业化发达的欧洲及其出版业也产生了重大影响,出现了大批精通印刷术的平面设计家.
"青年风格"运动最重要的设计家彼得·贝伦斯是德国现代设计的鼻祖,被誉为"德国现代设计之父".贝伦斯在字体设计上进行了大胆的改革和创新,将繁琐的装饰字体设计为"无饰线"字体,他为德国电气公司所设计的海报运用简洁无装饰字体和几何形体对称的组合,通过视觉中心点状渐变的光感,表现了德国工业化时代的企业特征(图1).
主持人提示:
现代设计经历半个多世纪的探索和实践后,1919年沃尔特·格多佩斯在德国的魏玛建立"国立包豪斯学院",强调技术与艺术的和谐统一,通过不断完善形成了自己的体系.战后的国际主义平面设计风格在很大程度上是在包豪斯体系基础上发展起来的,后来影响了整个欧洲,美国,日本和二十世纪的中国.
德国在二战以后,涌现出了一大批对世界平面设计发展产生重大影响的设计师,贡特尔·基泽,皮埃尔·门德尔,格特·冯德利希,冈特·兰博都是大师级的代表人物.
贡特尔·基泽是"欧洲视觉诗人"派代表人物,作品具有丰富的想象力与激扬的创造力,讲究比例和尺寸,色彩和明暗的对比关系,具有超现实主义风格特征.《和平运动》海报(图2)将文字嵌入图形之中,强调方向的版式编排,使版式中的文字与图形形成运动感.
皮埃尔·门德尔用理性的哲学思想处理图形,表现主题.慕尼黑巴伐利亚国家剧院戏剧海报(图3)以简洁的图形,文字,色彩来表现主题思想,以中轴线为依据,对称的版式结构,给人庄严,稳重,典雅之感,在文字编排上增加了一定的不对称因素,既庄重又活泼.黑色与高纯度色彩的对比,给人留下了深刻的印象.
格特·冯德利希的海报设计几乎全部由文字元素组成.这与他早年从事字体设计以及长期以来研究字体与版式的视觉语言分不开.他善于发现字母形式美的感染力,强调大与小,细与粗的强烈对比,在字母与版式的组合上寻找游戏般的快乐,他的海报充满力量,主体明确,构图严谨,成为我们今天学习和研究的典范.
1989年6月,在慕尼黑举办的《第一届国际广告柱艺术双年展》上, 来自29个国家的艺术家参加了这次展览,冯德利希的设计方案是一个充满魅力的《字母广告柱》(图4),内容上运用斯坦尼斯拉夫的格言设计,形式上用点,线,面的版式设计语言来表现.点,在他的版式中可以理解为一个字母或是一个字母的某个局部;线,可以理解为一行文字;面,可以理解为版式中表现的一组文字,一块空白或是一个大的字母与文字的组合.产生设计元素的形状,方向,大小,位置等诸多方面的变化,用字母,文字,点,线,面的抽象概念去设计整合版面,使版面产生简洁,明快的时代风格.
格特·冯德利希在自由命题的海报设计中,常反映现实中发生的重大事件和社会热点问题,1994反战海报《永不再要》(图5)运用三个"NEVER"文字组成一个残缺的法国纳粹党徽,文字的编排所形成的视觉流程,通过版面运动的导向把观者的视觉引向画面的视觉中心,色彩纯度,明度,肌理等视觉元素的强调与对比,更加突出了海报主体.
《国际平面设计展览会》海报(图6),通过字母与空白版面的深浅对比,把画面纵向分割成多个层次,使二维的平面具有三度空间的效果,犹如运用西方绘画的空气透视法,将一幅风景画分割成具有清晰的近景,柔和的中景和轻柔的远景一般.版面的主次分明,清新明了,各层次间的对比强弱适度,自然组合成了同一视觉元素重复透迭的版面风格.
1969年设计的《阅读 发现 感受》海报(图7),将书作为主体图形,图形和文字延中轴线错落有序的组合,同类设计元素在不同面积,不同位置的交替变化,使整个版式产生如音乐般节奏感和韵律感.
冈特·兰博运用摄影,拼贴等技术,将元素打散重构.把现实的影像变成有着抽象意义的影像图形.简洁的文字编排,形成具有超强视觉冲击力的平面设计作品.
《漂泊的荷兰人》戏剧海报(图8),图形鹰与文字,背景,肌理等诸多元素在位置,重心,对比等方面的综合应用,使版面分割的面积产生差异,但面积的重量感却又相似,形成均衡画面效果.
【案例二】瑞士平面大师作品分析
瑞士是二战前后世界最重要的平面设计交流中心.涌现了许多重要的平面设计家,对国际主义风格的形成和传播起到了重要的促进作用.
约瑟夫·米勒·布罗克曼是20世纪50年代瑞士国际主义平面设计的奠基人,德国的包豪斯学院解体以后,瑞士的设计师继承了包豪斯的设计思想,发展出一种网格结构系统,在数理逻辑的基础上将版面分割出一系列分界线和骨格点,在版面的结构中寻找图片与文字的相互联系以及图形与文字的位置,使得平面设计版面简明扼要,清晰明了,既有高度的视觉传达功能,又有强烈的秩序感和时代感.
约瑟夫·米勒·布罗克曼的这张《苏黎世音乐厅》音乐会海报(图9),画面被网格等分为三个垂直列,下端形成文字段落,圆形元素通过大小方向对比和有规则组合,使版面理性而有秩序感.
布鲁诺·蒙高兹在版面设计时,对字型的差异很敏感,常根据不同的文字确定不同的版面形式,图形文字与大面积的空白形成虚实对比,空白空间的大量使用,更好的突出了主体,使版面传达出清晰,有力的信息.《Mayakouskikij》展览海报(图10).
尼古拉斯的作品运用网格将版面横分为12 列,纵4列,在每个右侧骨格点上编排文字,白色的文字和右侧色条图形的疏密关系形成动与静的对比.(图11)
【案例三】法国平面大师作品分析
法国的平面设计与其绘画艺术一样.充满高度浪漫和激情,并洋溢着浓浓的文化气息,法国是新艺术运动的发源地,19世纪末的巴黎世界博览会上,新艺术运动在法国崭露头角,历时20余年,一反维多利亚矫揉造作的风格,为平面设计的新设计风格过渡期起到了一个承上启下的作用,影响了欧美数十个国家.
主持人提示:
20 世纪产生了许多对世界平面设计有重大影响的大师.被称为"现代海报之父"的谢列特以及20世纪上半叶现代海报艺术的开拓先锋让·卡吕,杰勒德·帕里斯·克拉韦尔和卡山大.现代艺术运动从法国印象派开始,影响欧洲平面设计的设计观念和表现方法,特别是形式风格上的影响.立体主义的形式,未来主义的思想观念,达达主义的版面编排,其中现实主义对插图和版面的影响最大.
杰勒德·帕里斯·克拉韦尔的作品设计核心是传达的表现,他在每个项目设计前都会先分析要传达的内容,把握传达的信息核心,把所有的信息整合成最简单的观念,表现力求简洁而强列,字体常常采用手绘方式,具有强烈的表现色彩,热烈而奔放.人的眼睛在获取信息的时候,眼睛的注意力会自觉或不自觉在版面四个角上的某个角作停留,片刻后会继续往下一个角移动,"和平海报" (图12)设计将手写体的文字放入版面的四角,通过文字的方向形成视觉流程,围绕在版面的四周,手绘的图形增加了海报的感染力.是一种反主流,反传统,否定性的形式特征.
让·卡吕是现代海报艺术的开拓先锋,以一种新的视觉表达法一扫平面设计界的沉闷状态,受立体主义绘画风格影响,采用简单明了的结构,无装饰字体,活泼的象征性图形成为自己设计的要素,现代感强烈,画面构图简洁有力.人的视觉对中心点很敏感,对版面中心的认知 也不例外,这里所探讨就是版面米字形的中心点,很多设计师会将版面的重要信息元素放在其中,以突出重点,但这样四平八稳风格的版面太多了,人们可能会产生视觉疲劳,使设计没了新意.为了打破这种版式格局,设计师往往根据自己版式设计需求,制造一个中心区域,运用文字,色彩的导向作用,将主体图形通过视觉程表现出来.《富士海报》(图13)应用设计原理,使字母"O"与"ODEONR"排列组合,"ODEONR"文字的排列很有特点,方向感很强,视觉流程将人们的视觉引向了版面的趣味中心.
卡山大是上世纪最著名的海报设计家.将先锋运动如立体主义的创作经验带入商业设计中.他用自己设计的字体来传达海报的信息,采用当时流行的"装饰艺术"风格和前卫艺术风格的特点,成为当时最流行的风格典范,影响今天的设计师,卡山大认为,一张海报必须要解决三个问题,一是海报必须设计有观赏性,二是很迅速的传达视觉信息,三是吸引观者视线,使之于海报产生联系.1913年,卡大山所设计的横渡大西洋的海上轮船海报是著名的装饰艺术风格的平面设计杰作(图14).将船的自然形态通过几何图形及装饰手法加以提炼,使之成为简洁明快的设计图形.大小船烟冒出的黑烟将画面有机的联系到一起,感性和理性的冲突,中对齐的文字编排,使画面产生了强烈的视觉冲击力.用象征性的图形,突出主题,色彩鲜艳,构图明快有强烈的时代特征.
主持人提示:
以上运用版面形式原理分析了德国,瑞士,法国大师的海报设计作品,实际上一幅好的设计作品同时融合了多个形式原理,它的既对立又统一共存于一个版面之中,在这里之所以将其分解分析,是为了帮助同学们清晰的理解和学习原理,在设计实践中掌握运用和原理.
参考文献:
王受之著,《世界平面设计史》,中国青年出版社,2002.9
冯德利希著,《从纤细到特粗》,云南出版社,2001.7
朱国勤 倪伟 王文霞 编著,《编排设计》,上海人民美术出版社,2001.1
童慧明 李雨婷 编著,《100年100位平面设计师》,北京理工大学出版社,2003.9
《艺术与设计》总第045期